Inspirado en Barbenguiner. Compiló una lista de las mejores y las peores películas sobre la guerra
Entonces, por primera vez, presentamos la parte superior de las películas estratégicas de Outpost, ¡nuestra elección no científica de las mejores y peores películas sobre la guerra de todos los tiempos! Focus tradujo David Bario y Nora Bensahel que para mirar temas militares.
"Nuestra lista presenta una variedad de películas, desde comedias negras hasta documentales, así como todo entre ellas, incluidos numerosos ganadores del Oscar Premio y varios nominados para" Golden Raspber y ya te escuchamos gritarnos por no incluir en ellos tu favorito/ más importantes películas.
Aunque no consideramos que sea necesario justificar nuestra elección (después de todo, esta es nuestra columna), lo invitamos a compartir nuestros pensamientos en la dirección [correo electrónico protegido]. Si recopilamos suficientes buenas sugerencias, entonces podemos Publique la siguiente columna que consta de sus películas favoritas de War on the Rocks ", advierten los autores.
Verdaderamente abuelo de todas las películas de seguridad nacionales, así como Alpha y Omega of Black Comedies sobre la Guerra Fría. La película contiene todas las estrellas, desde George K. Scott hasta Slimm Pima. Scott a Slima Pixels (fue aquí donde James Earl Jones hizo su debut en la pantalla), y Peter Sellers desempeñó al menos tres papeles.
En esta película maliciosa sobre el Armagedón Nuclear, una de nuestras frases favoritas de los sonidos de todos los tiempos: "¡Caballeros, no puedes pelear aquí! ¡Es una sala militar!" Lo principal es que no beba agua fluida para proteger sus preciosos líquidos biológicos. Esta poderosa película Sebastian Junger y Tim Getington cuenta sobre la vida y la pérdida de la infantería del Ejército de los EE. UU.
En el mortal valle de Correngal de Afganistán durante su viaje de negocios de 15 meses en 2007-2008. Mostramos fragmentos de esta película en casi todas las lecciones, porque representa despiadadamente el mundo de un hombre de infantería moderno durante (y fuera) de largas peleas. Muestra la incertidumbre de la batalla inminente, el dolor de la pérdida humana y el aburrimiento de los días, cuando no hay nada que hacer en condiciones de combate duras.
La película captura e inspira, pero es aún más difícil verla ahora, dándose cuenta amargamente de que el sufrimiento que se muestra en él no fue suficiente que Afganistán no llegó al enemigo, en aras de la victoria sobre la cual estas personas donaron a todos. Esta película sobresaliente es una adaptación de la fascinante novela de K. S. Forester "Good Shepherd" sobre batallas en el genial Atlántico Norte durante la Segunda Guerra Mundial.
Tom Genks, liderando al capitán de la Armada, que realiza su primera misión de combate, lidera un convoy vulnerable buques mercantes a través de los mares de tormenta, mientras que la bandada asesina de submarinos nazis reduce constantemente el número de sus salas y el capitán. El retrato tenso e imparcial de este teatro de guerra mortal pero casi olvidado, las implacables demandas hechas al Capitán en el mar nunca se han mostrado mejor en la pantalla.
Otra de nuestra adaptación de pantalla naval favorita de Tomler Tom Clensey con la participación del almacén de Star (Sean Connery, Alec Baldwin, James Earl Jones, Sam Nill) se desarrolla en el escenario de pesadilla de la Guerra Fría de la Guerra Fría. Los peligros del combate submarino, que se revelan en un juego mortal en el ratón Cats en submarinos entre las flotas estadounidenses y soviéticas, se muestran por primera vez con tanta persuasión.
Desde el poderoso lateral del Washington hasta el tormentoso Atlántico Norte: esta película no solo ilumina las complejas complejidades de las relaciones entre Washington y Moscú de la Guerra Fría, sino que también arroja luz sobre cuán cerca de la catástrofe estaban los Estados Unidos y la Unión Soviética durante cuatro décadas . No alcanzó el punto de ebullición. Pero también es muy divertido: no nos cansamos de ver a Courtney B.
Vance en el papel de un brillante operador de un hidrolocker, que descubre a dónde va "Octubre Rojo". Esta fuerte película se llamó una vez "La mejor película de la Fuerza Aérea" y estamos totalmente de acuerdo con ella.
Cuenta la historia del Comando Aéreo en los primeros años de la campaña de bombardeo estratégico estadounidense en Europa durante la Segunda Guerra Mundial, cuando, debido a las enormes pérdidas de los combatientes alemanes y el incendio antiaéreo, solo cada cuarto piloto podría esperar regresar Después de un vuelo de 25 minutos.
El grupo Bombard, que sufrió grandes pérdidas, fue encabezado por un comandante rígido (Gregori Fell), que cambió en esta posición a todo el amado comandante, liberado por la falta de resultados. Un estudio de liderazgo clásico en las condiciones de presión casi increíble, esta película se ha incluido durante mucho tiempo en el Programa de Entrenamiento de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos.
Pero esta también es una historia frenética sobre los requisitos imposibles que a menudo se colocan en las unidades de combate estadounidenses de los primeros días de la guerra con un oponente altamente eficiente, lo que lo hace extremadamente relevante para aquellos que piensan en los conflictos futuros de hoy. La guerra de Vietnam ha llevado a la aparición de una serie de películas contradictorias que reflejan la naturaleza polar y a veces surrealista de la guerra misma.
Esta película épica, basada en la novela de Joseph Conrad, "The Heart of Darkness" (1899), es considerada una de las mejores en la historia del cine. La película, protagonizada por Martin Shin, Marlon Brando, Robert Duval, Dennis Gopper y la sorprendentemente joven Harrison Ford, cuenta cómo un joven capitán del ejército realiza una tarea prácticamente imposible, yendo a Camboya para matar a una Fuerzas Especiales Americanas.
Mirror que refleja toda la locura y la tragedia de este conflicto, la imagen a veces da un sentido sin sentido, pero que siempre hace pensar en la guerra. Esta conmovedora historia sobre el regreso de soldados, marineros y pilotos en 1945 destruye muchos estereotipos comunes sobre la facilidad con que millones de veteranos se han adaptado a la vida en sus hogares y comunidades después de la Segunda Guerra Mundial.
La película cuenta el regreso de tres veteranos, uno de los cuales es una persona discapacitada y cómo logran encontrar un trabajo y amigos en un pequeño pueblo en el que ya no encajan, así como lo difícil que les queda. Estamos familiarizados con muchos veteranos de guerra en Irak y Afganistán, quienes creen que esta película transmite perfectamente sus propias experiencias, a pesar de la diferencia en décadas y tipos de guerras.
Este brillante trabajo nos recuerda convincentemente que regresar de la guerra nunca ha sido fácil, y lo más probable es que nunca lo sea. Una película impresionante sobre la Segunda Guerra Mundial, que cuenta la experiencia estricta de los prisioneros de guerra británicos, obligado a construir un puente ferroviario en las profundidades de las selvas birmanas para completar el último vínculo en una línea vital para el suministro de tropas japonesas.
Basado en la historia real de los prisioneros de aliados que se vieron obligados a construir un ferrocarril en Birmania en 1942-43, este complejo, desde un punto de vista moral, nos hace pensar en el papel del honor, el coraje, el deber y el liderazgo en la cara de impresionantes andanzas.
La película es interpretada por Alec Ginness, William Holden, Cesea Hayaka y Jack Hawkins, y en la última escena de los sonidos de la película y una frase memorable que, desafortunadamente, se puede aplicar a muchas expediciones militares: "¡Madness! ¡Madness! ¡Madness!" . La vívida interpretación de la maravillosa evacuación del ejército británico circundante de Francia frente a los continuos ataques alemanes en mayo y junio de 1940.
El director Christopher Nolan juega con el tiempo, hablando de una terrible evacuación a través de los ojos de tres participantes en diferentes períodos de tiempo: joven soldado asustado que pasó una semana en la playa, un capitán de un bote civil que navega hacia la costa francesa durante el día , a pesar de los ataques fascistas, y un piloto decisivo un luchador que está a una altitud durante una hora.
Moviéndose constantemente entre estas tres líneas de tiempo, y luego erigirlas al final, Nolan transmite poderosamente la tensión y el miedo que deberían gobernar en el corazón de cada participante en esta batalla desesperada y sorprendente. Y la increíble partitura de Hans Zimmer sin duda te mantendrá en tensión a lo largo de la película.
La novela clásica de Erich Maria Obsurn en 1929 se adaptó dos veces para la pantalla grande: la versión de 1930, que ganó el Oscar por la mejor imagen, y la versión 2022, que ganó el premio Oscar a la mejor película internacional. (Además, se estrenó una película de televisión en 1979). Hay diferencias notables entre ellos, como deberíamos esperar, dado que se eliminaron con una diferencia de más de 90 años.
La primera es una película clásica de Hollywood con la participación de los conocidos actores estadounidenses, la segunda es una película completamente alemana, en gran medida más auténtica, pero con un cambio contradictorio del final. Sin embargo, ambas versiones cuentan una historia frenética sobre la influencia de una terrible guerra de trincheras contra jóvenes inocentes, y ambas son consideradas una de las películas anti -guerra más llamativas e influyentes.
La guerra en Ucrania nos recuerda que la experiencia impactante de estos soldados no es una residencia de la historia y es probable que continúe hasta que la gente continúe luchando. Pocas películas reflejan mejor la cultura del piloto alto en la aviación marítima: primero, la lucha de la Guerra Fría, y ahora, un conflicto con un oponente sin nombre. A lo largo de la película, Tom Cruz demuestra claramente qué significa ser un piloto de combate y qué es una ética del combate aéreo.
El Capitán Pete Meverik Mitchell y su habilidad sin igual en cruelas batallas aéreas demuestran una vez más que "lo principal no es un avión, sino un piloto", que es lo principal es la gente, no los autos. Sin embargo, los impresionantes logros de hoy en el campo de la inteligencia artificial y los UAV sugieren que una aviación militar hecha por el hombre pronto puede ser desplazada por máquinas autónomas que luchan a altas velocidades.
Pero, como Maverick señala a su almirante, que ama a los drones: "Tal vez, entonces, señor. Pero no hoy". Para hacer una película tan mala, debes esforzarte mucho. Casi todas las partes de la película están imbuidas de diálogos dolorosos, clichés repugnantes, imprecisiones históricas y un triángulo amoroso completamente sin sentido.
Incluso la participación del talento del director Michael Bey y actores como Ben Affleck, Kuba Guding y Kate Bekinsale no pudieron salvar un guión verdaderamente horrible. La única ventaja de esta película es que uno de nosotros pudo ver algunas escenas voladoras y conocer a algunas estrellas, no en algún lugar, sino en el USSU Sudor. (El segundo de nosotros saldría del cine, pero solo nos fuimos a través del aire acondicionado en un caluroso día de julio en Washington).
Si quieres ver una película decente sobre el repentino ataque de Japón en 1941, asesoramos la película clásica en 1970 "Torá! Torá! Torá!". Aunque esta película fue filmada basada en el clásico juego de escritorio del mismo nombre, esto es una similitud con la estrategia, las tácticas o incluso el entretenimiento. Nunca entenderemos por qué, generalmente impresionante de Liam, Nedon acordó filmar en esta horrible película.
La idea de que los Transformers se reunieron con la Marina de los EE. UU. Para luchar por el futuro de la humanidad podría tener algún potencial, pero esta producción perdió todas las oportunidades para obtenerlo. La película nos hace arrepentir de que no fuimos al fondo con el barco. La novela de Robert Heinlein, detrás de la cual se hace la película, es una obra maestra de la ciencia ficción, amada por muchos militares.
Pero de alguna manera la película logró distorsionar la idea provocativa original, que entrelaza la ciudadanía, el servicio del ejército y una visión excelente de la guerra intergaláctica del futuro, convirtiéndola en una visión detantiana de todo, desde futuros jóvenes hasta la naturaleza de la formación militar y la naturaleza. .
Aunque muchos espectadores aplican la película por ser "sátira en la cultura militar", creemos que es simplemente violencia celuloide contra el brillante texto original. Si amas la buena fantasía, evite este malentendido a toda costa. Por lo general, la reacción de la audiencia es difícil de predecir, pero no en este caso: tan pronto como anunciamos que ahora estamos mostrando una escena de esta película, todos los estudiantes que tienen experiencia militar están dando un gemido.
(Cuando explicamos que el rodillo muestra aburrimiento al regresar a casa, de mala gana están de acuerdo en que esta escena es aceptable). Mientras que los críticos de cine y los laureados del Premio Oscar dan la bienvenida al realismo de la película que se les informa So, los militares no pueden aceptar el hecho de que lo consideran sorprendente inexactitudes en los personajes principales, la trama y la imagen general de la experiencia de la guerra. Estamos de acuerdo.